今年旧金山的De Yong 美术馆从巴黎的 德奥赛美术馆 （Musee d’Orsay）借展名为 “Birth of Impressionism” (印象派的诞生) 的画展。 慕名而去，尽兴而归。 名不虚传，件件精品，很好的艺术熏陶。一八七四年，莫奈（Monet）和朋友们为了抗议官方艺术圈对他们的排挤，组织了一次画展，即首次印象派画展。
莫奈德作品《印象：日出》。
当时的主流艺术沙龙嘲笑他们除了画瞬间印象，什么也没有。
从此，这群画家被人称做印象派。大约到一八六零年为止，绘画一直是一种工作室艺术，直到印象画派的出现，选题更通俗， 如舞厅（Renoir 雷诺瓦）, 跑马场
（德加 Degas ）， 酒吧 （Manet 马奈）， 火车站
（Monet 莫奈）， 这在当时是不讨好的选题，一直被官方美展排挤在外。现在我们知道印象画派在色彩的处理上 进行了彻底的革命： 从近处，我们只看到笔痕的凌乱； 但只有但我们后退几步时，眼前便会浮现出惊人的秩序—仿佛描绘光与影的色彩并非存在于画布之上， 而是生成于脑海的印象之中。
创造出这一奇迹， 把画家亲眼所见的实际感受传达给观众，这就是印象主义画派的真正目标。
莫奈的 《Saint-Lazare Station 》，一幅表现巴黎火车站的 画， 莫奈没有去着力画人物， 而是抓住了火车进站时放出的蒸汽所形成的独特氛围， 显现出空气的动感和颤动， 仿佛是蒸汽就是云蒸霞蔚的云彩一样。
站内与站外的光影的对比更使得翻卷的蒸汽云团富有了表现力。
莫奈的「巴黎蒙托爾熱街」(Rue Montorgueil Paris，Festival of June
30, 1878)是這次展覽的另一個重點。第一眼印象是仿佛亲眼见到一个万人空巷的庆祝场面，恍惚中在旗帜飘扬中还夹杂这欢呼声和嘈杂的音乐。活仑活现！
德加的《The Dancing Lesson》， 则是精彩地向世人展现了大师那无与伦比的瞬间描绘功力。
德加是一个芭蕾爱好者，画家死后留下的大约一千二百多件作品，其中有三百多幅画室描绘芭蕾舞女演员的。
在这幅1873-76年的作品中，德加抓住了一瞬间众舞者各自的形态姿势。
一位在调整耳环， 一位则在背上抓痒，另一位在伸展脖子。 画中央老师佩罗在给学生示范舞步。
整个画景被抬高，使得地板占据了主要位置，拉近了于观者间的距离，仿佛我们也置身于课堂之中。 令人惊叹。
其他的名作还有
L’Estaque
by Paul Cézanne
Red
Roofs, Corner of the Village, Winter Effect-Camille Pissarro
Snow at
Louveciennes by Alfred Sisley
The
Cradle-Morisot
The Fife Player-Manet
The
Floor Scrapers by Gustave CaillebotteThe Floor Scrapers-Gustave Caillebotte
The Swing
by Pierre-Auguste Renoir
自是春归人拾梦，落花何必问东风 
你好幸福哦， 不过这次我们在“波士顿美术馆”和“费城艺术馆”也都一饱了印象派画作的眼福了，大量的藏品看得我们直感叹，赵某特别喜欢MONET的作品，每次看都激动不已。
赞赞
赵某问：这些照片是网上下载的还是拍的？最近你心情也是好得不得了么，有闲时去看歌舞又去赏画， 好状态！
赞赞
印象派这一名字也源于莫奈的<日出印象 L\’ impression soleil levant>，这幅画当年得以初次展出，要感谢LV品牌创始人父子的倾力赞助。虽然法国的绘画在文艺复兴时期输给了意大利人，但是十九世纪印象派的出现，让人们看到一种崇尚自然的绘画技巧，画家们追求光线的变换和色彩冷暖的相互作用，让那些看似不经意的瞬间成为了画布上光色的永恒。巴黎的印象之旅：1、奥赛博物馆（Musee d"Orsay)，上海的世博已让我们一睹藏品；2、巴黎桔园美术馆（Musee de I\’Orangerie), 晚年的睡莲池塘让人感叹不已；3、莫奈故居（Giverny),走进莫奈的世界；4、巴黎美术馆 （Musee Marnottan Monet)，莫奈的那副早期作品《日出印象》便是镇馆之宝；5、巴黎大宫（Grand Palais) 今年9/22-明年1/24日，将展出涵盖莫奈各个时期的代表作品近200幅
赞赞